Гравитация, форма и смысл: коллаборация Visionnaire и NM3

Во время Миланской недели дизайна 2026 года бренд Visionnaire представил новую мебельную коллекцию, созданную в сотрудничестве с NM3 — коллективом, в который входят Николо Орнаги, Дельфино Систо Леньяни и Франческо Дзорци. Креативным директором проекта выступила Элеоноре Кавалли. Девять предметов, выставленных в пространстве 10 Corso Como, стирают грань между объектом и архитектурой, между ремесленным мастерством и формальным поиском. Теоретическую основу для коллекции подготовила критик и куратор Аннализа Россо: «Это сотрудничество знаменует собой точку ускорения, где формальная дисциплина NM3 встречается с производственной этикой Visionnaire, поскольку оба бренда воплощают свою идентичность в точном ответе на мир, в котором мы живём».

Stealth: гравитация как язык

Кровать, кушетка и низкий столик объединены общим подходом Visionnaire: это парящие платформы, торжественные и защищающие, которые легко переходят от масштаба зоны отдыха к масштабу жилого пространства. Низкий столик выделяется особым элементом — стеклянной столешницей, созданной путём последовательного плавления котисси, что придаёт ей глубину и многослойность. По словам Россо, это «не просто переработанный фрагмент, а трансформированный процесс: последовательные плавки создают толстую, раковинную, архетипическую и неожиданно матовую поверхность, которая бросает вызов привычной прозрачности и хрупкости материала».

Blob: непрерывная форма

Шезлонг и табурет, объединённые единой формальной логикой, без видимых швов и соединений. Шезлонг построен вокруг технологически выверенного ядра, обтянутого элементами, которые прилегают, словно вторая кожа, и удерживаются на месте металлическими деталями — они перестают быть просто креплениями и становятся графическими знаками. Табурет воплощает ту же идею в компактном, драгоценном объёме, находящемся на стыке между сиденьем и скульптурой. По мнению Россо, обивка «напоминает о дизайнерской мысли 1970-х годов: она состоит из сочленённых частей, которые облегают каркас как перчатка, и собирается с помощью скрытых молний, болтов и структурного слоя войлока, объединяющего функцию и культурную отсылку».

Axiom и Carter: гостеприимство как ритуал

Axiom — это обеденный стол, который приобретает архитектурный масштаб, становясь гравитационным центром, вокруг которого реорганизуется пространство. Он превращает сам акт совместной трапезы в почти церемониальный опыт. Carter, напротив, — это семейство уличной мягкой мебели, которое переносит ту же формальную и конструктивную целостность за пределы интерьера.

Материалы коллекции

Камень из Мольтразио и другие итальянские сорта, расколотые вручную, сочетаются с африканскими материалами, обработанными гидроабразивной резкой, а затем доведёнными до совершенства ручным трудом. «Специальная отделка удаляет самый поверхностный слой, обнажая геологическую глубину, — пишет Россо, — и раскрывая прожилки как видимый след движения земли». Конструкция мягкой мебели также является результатом союза технологий и ремесла. Как отмечает Россо, это «объект, созданный в четыре руки, где человеческий опыт и интеллектуальные машины органично сливаются — ведь именно это и демонстрирует нам настоящее: форма производства, которая развивается, а не исчезает».

Коллекцию сопровождает фотопроект Федерико Хурта, в котором взгляд швейцарского фотографа выстраивает диалог между дизайном и архитектурной фотографией.

В заключение — слова Аннализы Россо: «В эпоху, которая уходит от вознаграждения за нейтральность, эта коллекция отвергает эмоциональную и культурную анестезию. Она предлагает дизайн как пространство свободы, и в этом смысле сотрудничество становится позицией — не в погоне за излишеством, а в том, как оно связывает ценность с обновлённым поиском смысла, основанного на последовательности, экспериментах и, прежде всего, на смелости быть уникальным, особенным. Занять свою позицию. Подобно петлям Ровелли, эти предметы не просто занимают пространство. Они создают его через взаимоотношения».